相声

源流

相声在清代中后期于北京一带成型。艺人吸收八角鼓、口技、莲花落等说唱手段，把零散的滑稽表演整理成有头有尾的段子。早期艺人在天桥一带撂地演出，观众围成一圈，段子随听随改，渐渐固定成后来见到的模样。

形式

常见单口、对口、群口三种。单口一人叙述，对口由逗哏、捧哏一问一答，群口三人以上。道具简单，一张桌子、一把折扇、一块醒木就能开场。说、学、逗、唱四项基本功，分别指叙述、模仿、插科打诨与学唱。

结构

一段相声通常由垫话、瓢把儿、正活和底组成。垫话引出话题，瓢把儿转入正文，正活铺陈内容，底收在包袱上。包袱讲究铺垫与抖落，前有伏笔，后有照应，观众笑过之后才明白其中关节，行内称抖包袱。

代表

二十世纪以来，侯宝林、马三立、马季等各有面貌。侯宝林的《关公战秦琼》《戏剧与方言》以学唱和方言见长，马三立的《买猴儿》《逗你玩》长于冷面叙述。天津、北京两地茶园里的相声，至今仍是常见的演出方式。

现况

今天的相声演出多在剧场、茶馆与小剧场，节目长短不一，传统段子与新人新作同台。电视相声受时长限制，包袱更密；园子里的相声可以慢铺垫，跟观众搭话。学相声讲究口齿、气口与临场反应，师父带徒弟，一段一段抠，急不得。